Kirilo Serebrennikov: Tiyatro tartışmalara neden olduğu için önemli olduğu anlamına gelir. Skіlki sen koshtuyut biletleri, örneğin, "Muller"

(5)

Yönetmen Kiril Serebrennikov'un Facebook'taki hesabı, daha fazla ön ödeme yapana sahip olabilir, bu da herhangi bir modern ilaçlı ZMI'nin daha düşük tirajı. tiyatro im. Gogol, onu "Gogol Center" olarak yeniden biçimlendirerek Rusya'daki en modern kültürel alanlardan biri haline geldi. Serebrennikov'un “Çeşmeler” tiyatroyu protesto edenler hakkında konuştu - tiyatronuz tereddüt etmediği ve yetkilileri finanse etmediği için yaşamak gibi olumlu bir an ve ayrıca Rusya'da en çok tartışılan tiyatro galası hakkında - "Muller makinesi".

Öncelikle, Nimechi'de ıslık çalıyormuşsunuz gibi bana bunlarla ilgili bir hikaye anlatmanızı istiyorum, dahası, bu yüzden size anlatacağım, ancak ilk kelimelerden olmayacak ve yanlış.

Tsya, stosunki tiyatrosu ta vlady hakkında. Stuttgart Operası'ndaki "Salome" performansını çaldıysam, daha iyi bir çözüm bulmalıydım - gösteride bulunan, Müslüman bir peygamber gibi davranan ve Arapça kehaneti konuşan bir peygamber (Oscar Wilde'ın metni özel olarak Arapça'ya çevrildi) dilim). Ve müzisyenlerden biri polise, diğer yandan, böyle bir yorumun, diğer insanların hayatı için güvenli olmayan şarkı söyleyen halkın tepkisinin şaraptan korkmasına neden olabilecekleri hakkında bir sayfa yazdı.

- Tam bir tartışma, bir dakika.

Kadar yüksek sesle. Ve eksen çok uzaktaydı - di polis. Polis tiyatroya geldi, vistavi'nin kaydını istedi, uzmanlara gösterdi. Uzmanlar bir visnovka verdi, bu yüzden performansta görülecek korkunç bir şey yok. Ardından polisler A seçeneği olacak dedi. “A seçeneği nedir? - tiyatronun merakı çınladı. - Ve "A" seçeneği, - dediler, - kılık değiştirmiş bir polisin deriye oturup halkın tepkisinin arkasında durması anlamına geliyor.

Yakbi buv seçeneği "B" - üç kişi oturuyordu, "C" seçeneği - kabul edilebilir, 10 kişi vb. Alerich aynı yönde değil. Ve aslında galadan sonra her şeyi biliyordum. Ve tiyatroya sorduktan sonra, bağırarak sordu: “Neden bana benden daha önce bahsetmedin?”. Ve bana dediler ki: “Hakkınız, tıpkı bir sanatçı gibi, vistav yani ihtiyaçlarınıza saygı duyuyormuş gibi çalışın. Sağdakiler de hükümetin temsilcileri olarak size yeni bir program için fırsat sağlayacaktır. Bir sanatçı olarak sahnemizde özgürce takılabilmeniz için burada kendi başımızayız.


Ve anavatanda, yönetmen Kostyantin Bogomolov ve Timofiya Kulyabin'in portrelerinden bir kerede portreniz, büyük posterde şu sorulardan sipariş edildi: “Neredesin, kültür ustası?” - tüzükte Gorki'nin ilk görevi neydi ve daha sonra bir kereden fazla aynı metinden Stalin'den alıntı yaparak, kültür bakanlığının karşısında birkaç gün asılı kaldı ve guatr gibi departman, düzenleyici değil, bir sanatçı gibi özgürlüğünüzü koruyun ona karşı ahlaki olarak kıskanç. Bu durumu nasıl değerlendiriyorsunuz? Devletimiz neden sanatçıyı korumuyor? Yogadan korkuyor mu?

Biliyor musun, mantığım geliyor. Burada hükümete saldırmayacağım. Pratsyuvati'ye vermeleri gereken türden biriyim, bizi vurmadılar, 37. nehre sahip değiliz, karanlık bir şeride bir arabaya çarpmadılar. Çip yapmayın - ve dyakuyu. Sanatçı - bir tamirci ve maє buti başlatın. Ale, mantıklı bir sahip için, bir şifoniyer olumlu bir tezahürdür, vicdanın durgunlaşmasına izin vermeyen, sakinleşen - yiyecekleri kışkırtan, farklı yaralara saygı duyanlar. Bilgeliğin gücü makuldür, böylece bunalmamanız, hafızanızı boşa harcamamanız, sadece iyi düşünmeniz değil, buna ihtiyacınız vardır, böylece bazı insanlar yünlerinizi okşamasın. Ve hükümet, kitlelerin düşüncesiz tek fikirliliğinin bozulan sükuneti, durumunun bozulması konusunda mantıksız. Ve sonra insanların kendileri, sanki iktidarın dürtülerini okuyorlar ve çocukları otoritenin arkasından başlatıyormuş gibi gruba girerler. Yani Stalinist saatler içindi, bir anda böyleydi. İnsanlar sinyalleri okur. Hangi koşullar altında, bir tutam vipadkiv biliyorum, eğer yetkililer bir zamanlar mitzvahları soymuşlarsa, bu “Ortodoks” aktivistlerin kendileriyle vladku'm var. Vaughn onlara: Durun, bekleyin!

Bizimle konuşmadık. Petersburg'da, panuy, sensiler arasında karnaval yok - Leonid Mozgovoy'u titreyen ve Dodin'i bir domuz kafasıyla kucaklayan Kazaklar yok, telefon teröristleri yok, sanki Kostyantin Raikin'in "Tüm karanlık manzaralar" sokakta donuyordu.

Galibiyet verdin mi? Eksen ve hepsi.

- Bunaldım, scho yakbi şarapları cezalandır - sadece bir tane olsa - daha sessiz olurdu.

Peki, şimdi karati? Tsezh gibi faşist bir mantığa sahipsin.

Faşist mantığım var mı? Bütçesine haraç ödediğim memleketimdeki tiyatroya girerek ikinci kez sokakta durdum, üşüttüm, hastalandım.

Kelimenin tam anlamıyla tüm Avrupa ülkelerinde polemik sanatsal ifadeye böyle bir tepki duyduğumu söyleyeceğim. Tiyatrolarda duran insanlar vardı, kuşkusuz Romeo Castellucci, de є, kuşkusuz, din karşıtı güdülere karşı protesto yapıyorlardı. Opera seyircisi zayvaya, düşünceye, klasiklerin hayata geçmesine "boo" çığlıklarıyla tepki verebilir. Ben vzagali vvazhu, scho tse harazd. Tse, yaşayan bir ruhun işaretidir. Bunların ötesinde, tiyatro için önemli bir işarettir. Tiyatroya gelince, tepki - tse, ona saygı duyuyorum, mucizevi. 90'ların ekseni bizde yoktu. Ya koymasaydınız - çıplak sanatçılar, giyinmiş, - aksi takdirde, takılmazsanız - hepimiz tükürdük! Korkutucuydu sonrası. Bizim için 90'lar özgürlükle eş anlamlıydı, çünkü kimse bize saygı göstermemişti, ama gerilim o sanatçı nachkhati'nin sanatı üzerindeydi. Herhangi bir anda tiyatronun neye ihtiyacı olduğuna karar verirseniz, o zaman ruhla diyalog olarak tiyatroya ihtiyaç vardır.

Zvichayno. Bazen sert bir diyalog kurabilir, kışkırtıcı bir diyalog yaratabilirsiniz, böylece gerilim uykululuktan, sakin züppelikten uzaklaşmış gibi görünür.

Dolayısıyla 90'larda böyle bir diyaloğun ekseni yoktu. Vіn buv nemozhlivy: bir taraftan suspіlstvo bulo, tiyatro - diğer taraftan: pis koku başladı zástrichalis. Sadece arada bir, bu diyalog başlayacak. Bu nedenle, benim için bir anda olan her şey daha olumlu anlarda daha zengin, daha az olumsuz anlarda. Diyelim ki, ayazsa, filanca yönetmenin suçsuz olduğunu biliyorsunuz, pis koku Kültür Bakanlığı'nın emriyle bir afiş astı. Kokabilir misin? Olabilmek. Bir bakayım. Tse їhnya düşündü.

- Özgürlük nedir?

Ah, özgürlük. Bu doğru, öyle görünüyor ki, egemen kuruşlar için her şey yok edildi - öyle olsun, önemli değil. Bakanlık cevap vermiyor? Vono tepki vermekten suçlu değil. Neden mantıklarını takip edemiyorlar? Basit bir kelimeyi anlamaktan suçluyuz: herkes benim için çalışanları hak etmiyor ve sorun değil. Örneğin, şöyle görünüyor: "Eksen BDT'den daha eskiydi, ancak aynı zamanda - BDT değil." Chi є böyle bir düşünce mi? Є. "Gogol Tiyatrosu'ndan büyük bir klasik tiyatroydu ve Serebrennikov'ları soyan Gogol Merkezi hayal bile edilemez." öyle görünüyorum. Pekala, sana söyleyeyim. Biz neyiz?!


Yani, böyle bir pozisyon kurmadan önce, normlara uyuyorsunuz ve bu insanlarla diyaloga girme ihtiyacını umursamıyor musunuz?

Açıkçası, hayır. Ve şimdi? Geleneğin benzer savunmalarıyla diyaloğa girmenin bir anlamı yok - kokuşmuş günün diğer düşüncelerini duymak istemiyor, kendi düşüncelerini duymak istiyor.

Yani aşağı Gogol Center'da çalışmaktan rahat olduğunuzu söylemek istiyorsunuz, sizin için doğru olan tiyatro siz olacaksınız ve bu durum sizin elinizde. Ama bir saat önce tiyatronuzda Pussy Roit hakkında bir film göstermeniz engellendi - neden oldu?

Diğerlerinin yanı sıra Tse Bulo, Kapkov'un bunu Moskova'nın liberal hükümeti için yapması için.

- Ama saatin geri kalanında çitler yoktu?

Ni. Dahası, Moskova Kültür Bakanlığı, Avignon tiyatro festivalinin 70. yıldönümüne yapılacak bir gezi için neden sık sık ödeme yapsın? Ana programda oradayız. Üstelik geçmiş kader tarafından neden desteklenmediğimizi de anlattılar. Son kaderimiz bir Rus şarkısı değildi - Lars von Trier'in "Idioti". Ve Rus klasiği “Ölü Ruhlar”ın kaderi nedir? Ve Avignon'a bilet ödememize yardım ettiler.

Tiyatro Eleştirmenleri Derneği'nin yakın tarihli oluşumunda, geçmişin çantalarını neşelendiren 2015'te, ülke tiyatrosu alanındaki farklı başarıları nedeniyle "Halk Kayası" denebilecek kişileri görevlendirdik. “Avrupa tiyatrosunda bir atılım için” formüllerinden “en güçlü on”a yükseltildi, ardından “Avignon ve Vіdni'deki festivallerde başarılı bir performans için” olarak değiştirdik. Ancak atamadan önce, daha doğrusu, zengin kaderin Rus tiyatroları en prestijli forumlarda hakaret istemedi. Düşündüğün gibi, neden sende böyle bir boşluk var?

Neden kendimiz yaptık bilmiyorum. Doğru, uzun süre aramadılar, sonra aradılar. Bizi neden aradıklarını yargılamanız sizin için daha iyi.

- Avrupa'daki gösterilerinizin halkı Rus halkını şiddetle rahatsız ediyor mu?

Bu festivallerden gelen ciltlerin kendi halkı olabilir. Avignon'da, tüm Fransa'dan ve tüm dünyadan tiyatro izleyicileri, manzarayı pratik, profesyonel, profesyonel gözlerle hayranlıkla tanımaya başlıyor. Wiener Festwochen'de şehir sakinleri şehre gidiyorlar, en iyilerinin buraya geldiğini yazıyorlar, mis gibi kokular, tiyatrolar. Gösterilerimizde daha çok salon vardı, mucizevi bir basın viyshla. Bu normaldir, Rus biliminin kordonun ötesindeki zaferidir. Eksen zaten açgözlülükle açgözlüydü, eğer gözetleyen insanlar gelip Rus kültüründe uzmanlaştığımızı gösterirse.

- Ve anlıyor musunuz, bu randevu onlar için ne anlama geliyor?

ben hayır Pіdіyshla, örneğin, 1945'te bir vostannє rosіyskih bachila gibi bir kadın, rozpovіdal, її biraz zavaltuvav rus askeri ve diğer rus askeri її vryatuvav gibi. Vaughn şunları söyledi: Hayatımda iyi bir Rus ve beni şok eden bir performans - "Dead Souls" - ayrıca Rusça olduğu için mutluyum.

Vzagali їm Rus tiyatrosu - canlılığın işareti: bale nedir, opera nedir, drama nedir. Göründüğüm gibi kokuyor: bizim için tiyatro ile eşanlamlı - Rus tiyatrosu. Diğer her şey - performanslar, kurulumlar - bizim yerimizde. Ve Rusya ekseni doğru bir tiyatro olarak çalışabiliyor. Bence harika. І meni zdaєtsya, tsyu kurulum mi güçlü bir şekilde destekleyebilir.

Size ziyareti, bir kerede daha fazla nasıl konuşulacağını, başka bir Rus prömiyeri olup olmadığını ve kendimin henüz nasıl anlayamadığımı sormak istiyorum.

"Müller makinesi" mi? Avrupa haberleri için daha da önemli bir isim olan Heiner Müller'i koymak için bir fikir vardı ve Rusya'da şarkı söylüyorum, bu bölme de daha önemli. Yıkım, kırılma kavramını takip eden filozof, aşırı, paradoksalcı. Ama her şey bize yakın - şimdi bütün bir saatimiz kırıldı, sonra yıkım. Bu yüzden iki anahtar metin aldım: "Hamlet-makine" ve "Dörtlü", onlara Muller'ın öğrencilerden notlarını ve röportajlarından replikaları ekledim ve Muller'dan ve Muller hakkında bir konuşma yaptım.

Bildiğim kadarıyla bir ziyaret için yeterli bilet yok, peki bir ziyaret varsa neden 600 kişi artı avizelere asılı Heiner Müller'in en sofistike entelektüel metnini duyuyor?

Öyleyse, saygı duyuyorum, ne büyük bir mutluluk: Moskova'nın merkezine yakın 600 kişi, yazarın anavatanındaki Nimechi'den öğrenilen metni uzun zamandır küçük salonlarda çalıyor. Ve pis koku oturuyor, dinliyor, anlamaya çalışıyor, giyinmiş sanatçılara mı yoksa çıplak sanatçılara mı hayran kalacaksınız - önemli değil. Bugün metne ses vermemiz önemli, onu hissetme şansı veriyoruz. Bu yüzden içimize biraz Muller koydular.

"Hamlet-makine" koyabilir - yüzyılın başında. "Dörtlü", Fokine'yi Viconan Aktörleri "Comedy Française" den getirdi. Son zamanlarda, Dima Volkostrelov erken Müllerian "Aşk Hikayesi" ni sahneledi. Ve belki de Muller'a bakma konusundaki tüm bilgimiz. Bu nedenle, konuşmadan önce, son zamanlarda BDT'deki küçük sahnedeki eksen, Müller'in "Mauser" metnini seslendirdi - tam zamanında, "Savaş hakkında üç metin" vistavi'nin bir parçası gibi. Muller'in metinlerinin hafızasının varlığa dahil edilmesinin bir trend haline geleceğine ikna oldum, ki bu mantıklı olacaktır. Tim bir saat, geri kalan saat ise Rus klasiklerinde çırılçıplak olacaksın. Bu önemli sanatsal seçim mi?

Sadece saatin geri kalanında değil - her zaman klasikleri giyiyorum: Moskova Sanat Tiyatrosu'nda Mishchan, Lys, Pan Golovlev, Zoyka'nın Dairesi'ni yayınladım. Gogol Center'da satacak bir şeyim olup olmadığını biliyor musun? "Zvichayna istoriya", "Ölü ruhlar", "Rusya'da kimin için iyi yaşamak" - Goncharov, Gogol, Nekrasov. İnsanlar Nekrasov'u üç çocuktan duyuyorlar - hayret, sevinme, nefes alma, hiçbir şeyin bize tarihi anlatamayacağı. Ucuz biletlerimiz olmasa da.

- Örneğin, Muller için kaç biletiniz var?

Kasiyerlerin 10 bini ve bayilerin 22'si var. Ve Dead Souls'ta örneğin 5 bine kadar. Ale ti zvazh, neredeyse hiç sübvansiyonumuz yok. Devlet bize tüm performanslar için iki milyon ruble veriyor. Kendimiz para kazanabiliriz.

- Fikrini değiştirmen gerekiyor, neden hazır ve isteklisin?

ben de buna aynıyım. Ben kimseyi suçlamıyorum. Bir süredir dokuz performans yönetiyorum.

- Hangi rütbe?

İnsanlar gelir, bilet alır, diğer insanlar sponsor olarak yardım eder - hepsi aynı, böylece performanslar Gogol Center'da sahnelendi, çünkü koku hayran olmak istiyor. Tiyatro yaşıyor çünkü izleyicilerimiz istedi. Ama şu anda, bir kuruş bütçe kuruşumuz olmadan hayatımızda oyalandıysak, bize bir uyandırma çağrısı, maaş ya da elektrik faturası vermediler.

- Nasıl hayatta kaldın?

Pazarlama araştırması yaptı, kriz karşıtı yönetimi başlattı. Bu tür durumlar, iç kaynakları arama fırsatı verir.

- Bu nehir için kaç gösteri planladınız?

Müller ile başladık. Yaklaşan prömiyer, Maxim Didenok tarafından yönetilen Pasternak'ın ilk vistav z beş bağları “Beş şair - beş dol” - “Hayatımın Kızkardeşi” olacak. Sonra Valery Pecheykin'in şarkısından sonra "Kafka" yayınlayacağım - Büyük Franz Kafka'nın metinlerinin arkasına kurnaz bir şarkı yazdım. Zhovtnі şairlerle ilgili beş hikayenin bir başka parçası - Mandelstam için "Stolittya-Vovkodav" - Anton Adasinsky ve Chulpan Khamatova'yı serbest bıraktı. Yaprakların düşüşünde - Anna Akhmatova "Kahramansız şarkı söylemek" - Alla Demidova. Bergman'dan sonra “Persona”yı önce genç yönetmen Lera Surkova oynasın. Bir diğer oyun yazarı Lyuba Strizhak, özellikle tiyatromuz için özgün bir çocuk şarkısı yazdı. Son zamanlarda, mezunlarım Somo Stüdyosu'ndan çocuklar, Çaykovski, Poulenc, Schnittke ve Puchchin'in çalışmalarının arkasında Iolanta adı altında bağımsız bir çalışma yarattılar - büyük bir başarı ile gidiyor.

Zhanna Zaretska, Fontanka.ru

Dovidka
Kirilo Serebrennikov, Rus sinema ve tiyatro yönetmenidir. 1969'da Rostov-on-Don'da doğdu. 1992, Rostov Devlet Üniversitesi Fizik Fakültesi'nden mezun oldu. Böylece, profesyonel sahneye performanslar koymaya başladı. 2000 Moskova'ya taşındı. vistavi'yi Moskova Sanat Tiyatrosu'na koymak im. Çehov, Drama ve Yönetmenlik Merkezi. 2008 yılında Moskova Sanat Tiyatro Okulu'nda deneysel oyunculuk ve yönetmenlik kursu aldı. 2012 yılının başlangıcından mezuniyet yılına kadar “Somu Studio” kuruldu. 2011-2014 yıllarında, Winzavod Çağdaş Sanat Merkezi'ndeki Platforma projesi, sanat yaratımının kaderini belirledi. 2012, Tiyatro im için bir kerіvnik olarak buv randevularının kaderi. Gogol, tamamen yeni bir şey yarattı, Moskova'nın en moda yerlerinden birinde yeniden yarattı: bu tiyatroya "Gogol Merkezi" denir ve film gösterimleri, konserler, konferanslar ve açık tartışmalar programını gerçekleştiren Kırım repertuar çalışması.

Günlerce avukat Violetta Volkova tek kelime etmeden bir tweet yazdı - vergiyi öğrendikten sonra standart bir kontrolün sonuçlarını açıkladı ve hasarın bulunduğu organizasyonu tahmin etmesini istedi. Tahmin etmek kolaydır: "Syoma stüdyosu". Tobto "Gogol-merkezi", Kirilo Serebrennikov gibi.

Kirilo Serebrennikov. Novaya Gazeta'nın fotoğrafı.


H Nasılsın bilmiyorum ama tarihin koçanını görünce bütçe parasının çalındığını anladım. Ayrıca, yönetmen Kiril Serebrennikov'un doğrudan katılımı olmadan, yasadışı bir mali dolandırıcılık yapmak imkansızdı. Aje aynı vin kuruş kazandı ve bu nedenle buv tezh vin'in hazırlanmasına transferin ana lehtarı.

Nevipadkovo geçme hakkı (sertifika) ve Rusya Federasyonu Kültür Bakanlığı'nın sanat ve halk sanatına devlet desteği dairesi başkanı - o zamana kadar soruşturmanın gücü. Bu gibi durumlarda sık sık bitirmek için bütçe parasını alan kişi, vizyonu için bir nimet olan yetkiliyle paylaşır. İşte, kelimeyi hatırla, daha keskin bir şekilde belgele, bana ne yazacağımı söyle.

Bir vidkatom ile Zagalom zvichayna yolsuzluk planı. Kirilo Serebrenkov ilk değil ve ne yazık ki son değil.

Hastalanmadım, sağın savunucuları tarafından kovalandım: gerçekten dürüst bir insan yeteneği için acı çekti, 37. günde yaratıcı aydınlara misilleme düştü - Putin içebilir. Tse granti otrimuyut için Zreshtoy kokusu.

Ve yönetmenin çalışma arkadaşlarının tepki ekseni, muhteşem görüntüyü tamamlamak için küçük.

“Bir sanatçı, küçük bir Rusya gibi yazar, aşağılar ve görüntüler. Ve bütün bir kişinin parçaları, bağımsızlıkları ve isteklilikleri göz önüne alındığında, bir kişi, sanki defalarca cesur siyasi açıklamalar yapmış gibi, bu esrik baskılar özellikle kötü görünüyor. Koreograf Mihail Barishnikov, Facebook hesabından yaptığı paylaşımda, Rusya'nın ve dünyanın büyük bölümünün modern tiyatronun en güzel aktörlerinden biri için ayağa kalkmasını destekliyorum" dedi.

Chulpan Khamatova, hatırladığınız gibi, “Gogol Center” a bir çocuk kültürü sayfası okudu ve Yevgen Mironov onu Volodymyr Putin'in ellerine teslim etti. Chim, bence, trohi yogo zbentezhiv, daha mantıksız, aptallığa tepki vermek gibi.

Söylemem gerek ve Chulpan Khamatova'ya ve Yevgen Mironov'a sıcak bir şekilde yalan söyleyeceğim. Meni zdaєtsya, pis kokulu dürüst insanlar ve iyi oyuncular. Ben, zvichayno, naїvnі vchinki üzerinde bir çocuk gibi çalışabilirsin. Ale, aynı yaprak, bana üstünlüğümüzden daha fazla bahsetti, bizi indir, bir kerede kolluk kuvvetleriyle konuş.

Bo'nun başkana gizlice yaklaşması ve büyük çoğunluğu böyle bir duruma çekmesi saçmalık. Neden kokuyor, çok yazık, anlamıyorum. Buna bir kusur sonucu denir. Üstelik, daha basit bir şekilde, acıklı "telefon yasası" saati için daha düşük.

Yaratıcı entelijansiya, güçsüzlerin kastına girme konusunda yalan söyledi ve bunu yüksek sesle dile getirdi. Çar-rahibinden, karşıt hak koruma ve vergiye tabi organlarla temaslarda ulusun gururunu korumasını istedi. Sanatçıların savunmasız ruhlarını elinize alın.

Tsikavo, kokunun kontrol ettiği bir tepki: Putin mav viklikati Bastrikin, suçluyu seç, belgeleri kulübeye getir ve şöminenin yanında yak? Başkanın böyle yeni şeylere sahip olduğunu düşünmüyorum.

Yaratıcı entelijansiya ondan yasaya uymasını istedi, ancak anlayışa göre. Hiba harika değil mi?

Pіdґruntya uzun süredir viklav shanovniy stbkaptan, tekrar etmeyeceğim. Daha fazlasını ekleyeceğim, benim için sağdan gelen çağrıların son bilgisi bir sansasyon haline gelmedi. Açıkçası, yönetmenin acı çektiği şey yaratıcılık ve inatçılık değildi. Nakosyachiv - bilgilendirilmek.

Görünüşe göre, sadece bir sonuçtan, baş figüran Kiril Serebrennikov'dan ve diğer insanlarla çalışırken - vikonavtsy yogo düzeninden korkuyorlar. Yakі z vlasnoї іnіtsiativi chi, bütçe koshti'nin hazırlanmasına tercüme etmek için pek kullanılmaz.

Tüm beslenme, tüm suçu kendi üzerine almak istemen gerçeğinde, kendini feda etmeye ve dahi kerivnik'in için oturmaya hazırsın.

Violetta Volkova, tweet'inde vergiye tabi organlar açısından durumun nasıl göründüğünü gösterdi.


Güllerden vazgeçmek. Derzhkoshtіv'in vitray pencereleri bir kuruluş tarafından revize edildi. Süslemeler için 16 milyon silindi. Dekorasyon fotoğrafı - papa mache yapımı. ben hepsi. Takım elbise için 20 milyon silindi. Perevіryaєmo - aktörler sahne hedefleri etrafında koşarlar. Şirket hakkında, madeni paralar yak için yazılmıştır, iki kader için iyi bir eşleşme gibi görünüyor. Perevіryaєmo ve orada yönetmen üç yıl önce öldü.

Ve soru üzerine: "Ne oluyor?" “Yanılmışız, bunlara yeterli destek olmayınca vergi matrahını değiştirdiler” deyin. Bir sonraki komite bu saçmalığa farklı bir şekilde diyor.

Spivrobitniki "Gogol-center", sanatsal taş ustası Kiril Serebrennikov tiyatrosunu desteklemek için Facebook'ta bir yayın listesi başlattı.

Fotoğraf: Legion-Media.ru

Yönetmenin arkadaşları, Facebook sayfalarındaki cesaretlendirici sözlerden mahrum kalıyor, profil fotoğraflarını yönetmenin portresi veya tiyatronun logosuyla değiştiriyor ve yönetmenin yeniden suç duyurusunda bulunulması için dilekçeye gönderiyor.

Dilekçe metni Change.org sitesinde bu yıl ortaya çıktı, bir yıl önce 22 Nisan, şimdiden 2,5 binden fazla kişi kampanyayı imzaladı. “Serebrennikov'un siyasi nedenlerle değil de “çalmak” yoluyla takip edilmesini gerçekten önemseyen çok az kişi var.” Kendisini Andriy Bolkonsky olarak tanıtan yazar, bunun nedeninin yönetmenin sosyal ve politik etkinliğinin olabileceğini kabul ediyor.

Aktörler Viktoria Isakova, Oleksandr Gorchilin, Denis Azarov, Igor Bichkov, Oleksandra Revenka, Filipp Avdiev, Illya Romashko, yönetmen Sava Savelyev, oyun yazarı Valery Pecheikin ve daha birçokları Serebrennikov'u baştan çıkarma konusunda yayınlar yayınladı. Çoğu yayında adı geçmeyenler ne olursa olsun, ödeme yapanlar ne yapmaları gerektiğini anında anlayacaktır.

Tahmin edelim, bugünün yalanları, şüpheyle bütçe fonlarını çalanlar hakkında biliniyor. Youmu, on yıla kadar ağırlaştırılmakla tehdit ediyor.

“Yogo, Sanatın 4. bölümü için yapılan soruşturma ile niteliklidir. Rusya Federasyonu Ceza Kanunu'nun 159'u - Shahraystvo özellikle büyük bir genişleme içinde. Soruşturma, Kiril Serebrennikov'a, atanan kötülüğe bir çağrı ve gelecek için virishite yiyecekleri sunabilir ”dedi.

Tiyatronun günümüz sanatında dönüşümü, sadece tiyatro ile bağlantılı, şaşırtıcı olmayan, aynı zamanda fizyoloji zaten değiştiği için "fizyolojik inceleme" ve yeni medyadan da büyük bir başarı konusudur. Aktif olarak yeni teknolojiler, gadget'lar, sosyal engeller için kök salan yeni nesil gençler, baba tiyatrolarının alt nesli olarak adlandırılır.

Winickly, hafızanın gücü konusunda yeni bir çılgın. Bir kerede gerçeklikle ilgili dedikodumuz bir haber dizisidir. Önümüzde bir flaş haber, gönderiler, resimler, mirkuvannya mittievleri, düşüncenin uriv bölümleri, kedilerin fotoğrafları ve daha fazlası var. Her şey gözle sabitlenir, deşifre edilir ve en yakın bellek rezervuarlarına eklenir. Bu "m'yazi"leri anlamıyoruz, daha önce olduğu gibi, materyalde doğru okuma ve diğer derin karartmalar konusunda eğitim aldık. Bu rütbede bilgiyi alıyoruz ama bilgiyi değil.

Günümüz tiyatro bilgisi, diğer bilgiler gibi tiyatro hakkındaki bilgilerin yerini almıştır. Kendini gösterenin şarkı söyleme estetiği vardır. Tsya estetiği aynı zamanda yeni bir yeniden değerlendirme türüyle de bağlantılıdır: dışarı, benim zevkime göre, daha fazla anlatı, daha zengin bir şekilde daha az çağrışımsal. Bunun için derin robot hafızasının çağrışımsal bağlantılar gerektirdiğini okumak için. Bugün böyle bir şey olmuyor. Kimse kimseyi suçlayamaz, sadece ışık çoktan değişti.

Modern tiyatronun büyük maestrolarının robotları olarak kalanlara saygı duyabilirsiniz; kimisi dizi kokuyor, kimisi de katalogdan bakıyor. Tobto, kulaktan kulağa "Hamlet"e hayret etmemeli - "Hamlet" seyircisinin yenisiyle ilgili haberleri alarak hayrete düşmesi gerekir. Glyadach bugün yorumları okumuyor ve yönetmenin düşüncelerini anlamak istemiyor, malzemeye derin bir aktör grubu aracılığıyla bakmıyor, - o "anlaşılmaz", "zengin anlamlı" lakas, o kadar düşmanca değil, almak istiyorsun, ama olabildiğince açık, anlayışlı. Bu “anlamların indirgemesi” süreci çalkantılı olabilir, bir başkasından ilham alabilir; her zaman, tiyatronun benimsenme şeklini değiştirenlerden bahsetmeye değer.

Bir oyuncunun grisini tahmin etme kriterleri de değişiyor: Binanın seyircilerinin iyi bir grue kötü bir şekilde baktığını görmek nadirdir. Oyuncunun sanatında neyin "iyi", neyin kötü olduğu konusunda artık kesin bir görüş veremiyoruz. Okremnogo doslіdzhennya için gıda fiyatı. Ancak eğilimler hakkında konuşursanız, bunlardan biri: aktörün “oynamama” görevini üstlenmiş gibi yönetmenler ortaya çıktı. Belki de, lakaє aktörlerinin tekniği, ilk olarak, sanki onlar için net değilmiş gibi, ama farklı bir şekilde, "eski" tiyatronun bir niteliği gibi, saygısız ve son derece profesyonel arasındaki de vododil, açıkçası bariz. Mevcut tiyatrodaki oyuncu, örneğin bir asker oynamıyor, yenisiyle ilgili haberleri aktarıyor. Win, role hazırlanırken, kahramanınızın tüm ayrıntılarını bir dosyaya yazmayın, kahramanınızın prototipiyle röportaj yapmayın, hayatını deneyimlemeyin, “dikkati” soymayın ve “Görüntüye çalış”, basit ve canlı bir şekilde kazanın: askerler. Ve bugün bir sürü manzara var, onun bir asker olduğuna inanacaksınız ve bunu kanıtlamak için bir günden fazla açıklamaya gerek yok. Glyadach'ın sahneye çıkanlara tıpkı kendi haber hatlarına, de ilanlarına inanıyormuş gibi inanması - günün en bilgilendirici mesajı. Facebook kanıt gerektirmez. Programdan ve afişten bakıyormuş gibi Hamlet'in karşısında olduğunu biliyormuş gibi, görüntünün psikolojik bir analizinin olduğunu kanıtlamanıza ve buna inanmanıza artık gerek yok. Modern tiyatro, maksimum açıklık ve güven tiyatrosudur. İyi ve kötü değil, bugün böyle.

Bir eğilim daha var: Tiyatronun anlayacak bir şeyi var, tıpkı “her şey” gibi. Yaka haber hattında sonsuz olabilir! Vaughn çuval bugün, şimdi. Tiyatro gerçeğe kolayca uyum sağlar, ancak tiyatro bir sanat eseridir, bu yüzden her zaman burada yaşıyorsunuz. 20. yüzyılın prote teatral ustaları deyim yerindeyse “dünyanın diğer ucunda” dışarı çıkıp görünmezin gerilimini yaratmak zorundaydılar. Gösterilerdeki seyirciler, kokunun metafizik, terli bir şeyin tezahürüyle tökezlediği düşmanlığı suçladılar. Tiyatroda bir gizem vardı. Ninі tse tezh ide, yeni tekhnologii'de zanureniya'yı gözetlemek, bu spriynyattya'yı yeniden gözden geçirmek. Geçmiş dönemlerin sırlarına ve sırlarına ihtiyacınız yok. Destanımızın birçok gizemi ve gizemi var.

Modern tiyatrodaki saat saniyeye sıkıştırıldı. Performanslar bazen Facebook'a ve yerel yazarlara gerçekten benziyor: “çarpık rejimin” laneti, popüler vikonavtsiv'in YouTube videolarındaki mesajlarla serpiştirilmiş, mittev ve sayısal özçekimler hakkında düşünün. Her şeyin çok az yaşam enerjisi vardır.

Güncel yapımların çoğu, izleyiciye doğrudan aktif akışlarında benzersiz bir şekilde benzersizdir ve bazen oyuncular performansa dahil edilir. Є performanslar-kurulumlar. Ale gözetleme, benim gibi, enerjiye tepki vermeye başlar. Sağda başka ne diyebilirsin, ne diyebilirsin, bilgisayar karşısında kendi başına oturarak, insanların hastalığına bakmadan, bilirsin bir sohbette diyelim. Ve burada, sahneden size enerjik bir inilti var, bir bütün olarak atılabilirsiniz. Bu duyunun yaşayan bir enerji tiyatrosu, büyük enerji formlarının bir tiyatrosu vardır, chomus'un tam bir otoriter rütbesi olduğu açıktır, tükürür, tükürür, “ruhunuzu tersine çevirebilirsiniz”.

Çağdaş çeşitlilik tiyatrosu. Є modern kasaba halkı, sakinleri için tiyatro. Zevkleriniz muhafazakar. Ne olursa olsun “klasik” tiyatroyu sevmelisiniz. Є genç yenilikçiler için tiyatro, є çocuklar için tiyatro. Liberal aydınlar için tiyatro. Ne de olsa Ale modern bir tiyatrodur - burjuva için bir tiyatrodan daha önemlidir. Yüksek alınlıklı kadınlar, pahalı takım elbiseli erkekler, büyük kuruşlar gibi hayret etmek isterlerse evde de böyle olmaları garantidir; tiyatroya gittiklerinde, tiyatronun günümüzün en modası ve en günceli olduğuna inanmaya başlıyorlar. Gelmek, hayret etmek ve bir şey anlamadıysan, kontrol edilmen gerektiğini öğrenmek. En iyi iş odaklı modern tiyatro, bir bakışta, konfor, bir bakışta kongre üzerinde ve daha da nadir olarak, bina tiyatrosu sözleşmeyi yok eder - sahneden bağırmak ya da fısıldamak istiyorsanız, kendin için daha önemli ama senin için değil.

Gogol Center'da bulaşıcı olduğu gibi daha az işse, VIP bölgeleri olmayan, özel bir seçkin halk için herhangi bir çekincesi olmayan demokratik bir tiyatroda çalışmak istiyorum. İnsanlar için bir tiyatro olmasını istiyorum - bir fark yaratabileceğiniz demokratik bir tiyatro. Bu gösteriler uygun olabilir veya olmayabilir, ancak tüm kokular sağduyu tarafından basit bir kuralla birleştirilir: tiyatroda tüm insanlar eşittir. Her şeyden önce, insanlara güzel denir - "kamu".