Mem ve çizgi roman oluşturma. Fikirden yayına çizgi roman oluşturma aşamaları

Bugün her şeyi çizgi roman biçiminde canlandırmak moda. Her dakika, bir sosyal ağlar şeridinde gezinerek, bu renkli resimlerle karşılaşıyorsunuz. Çoğu zaman aptal ve ilgi çekici görünüyorlar. Ancak oldukça esprili, faydalı ve bilgilendirici bir şekilde karşılaşın. Modaya uygun olduğu için, çizgi roman oluşturma programlarını öğrenmenin ve ustalaşmanın zamanı geldi.

Neye benziyorlar? Ne de olsa, bilgisayarda çizim yapmanın çok zor olduğu ve herkes tarafından erişilemediği kanısında. Ve bu gerekli değildir. Özel programlarda, çizgi roman hazır olarak yaratılabilir

Creaza karikatürist



Bu programda oldukça hacimli çizgi romanlar küçük araçlarla yaratılabilir. Başlamak için, önerilenlerden uygun bir şablon seçmeniz veya kendinizinkini oluşturmanız yeterlidir. Ardından, uygulama, uygulamaya sürüklenen fotoğrafların depolanmasıyla iletişim kurar. Bunlara metin alanları, herhangi bir kopya ve grafik tasarım ekleyebilirsiniz. Bir bilgisayarda çizim burada yararlı değildir. Tamamlanan çizgi roman, bilgisayarın belleğine veya bir USB flash sürücüsüne kaydedilebilir, posta kutusuna gönderilebilir veya sosyal ağlardan birinde yayınlanabilir. Güncelleme, Comic Life'ın metni tanıyacağı ve uygun resimleri seçeceği sözünü veriyor.

İnançları comix yapmak

Tarih: 10 Temmuz 2015 /

Selamlar! Harika haberlerim var: Size ilk çizgi romanınızı nasıl oluşturacağınızı anlatacağım bir dizi makale açıyorum. Bugün döngünün içeriği hakkında konuşacağız ve aynı zamanda fikirden yayına kadar bir çizgi roman oluşturma sürecini de düşüneceğiz. Ve kendi çizgi romanınıza ihtiyaç duymadığınızı düşünüyorsanız, işte kendi çizgi romanınızı çizmeniz için 8 neden

Ama önce, birkaç çekince veya kongre:

  • Öncelikle, durumu kişisel bir yaratıcı olduğunuzu, meraklıların bir takımı değil, örneğin, bir işyeri hazırlayan makaleye ya da önemsemeyle karakterler yaratıp çizerek;
  • İkincisi, daha çok web alanı hakkında konuşacağız ve bu, yayıneviyle iletişim kurma aşamasının önceden basılmış hazırlık, baskı, dağıtım vb. Olduğu anlamına gelir. burada dikkate alınmayacak.

A Blok: Hazırlık

B bloğu: çiz, çiz, çiz

B bloğu: tüm dünyaya

  Başlangıçtan zafere fikir


Bu yüzden, kendi çizgi romanı yaratmak için bir fikirle başlamalısın. Sana bir diş veriyorum, kafanda uzun zamandan beri aşık olduğun ve ilk hayranı olduğun bir hikaye dolaşıyor, ama sorun şudur: “Herkese bu güzel hikayeyi nasıl anlatırsın ve güzel / havalı / epik / romantik / vb. ". Bu, aşağıdaki makalelerden birinde cevap vereceğimiz soru.

Bir çizgi roman üzerinde çalışmaya başlamadan önce, bunun nasıl biteceğini bilmeniz gerekir, o zaman, örneğin, şu an sadece “bu adam” la gelmesine rağmen, kahramanlarımızın davranışını ilk sayfalardan etkileyen sözde karakterleri girebilirsiniz.

Çizgi roman dünyasındaki klişelerden bahsedeceğiz ve öyküleri nasıl başlatacakları ya da bitirecekleri kesinlikle değmez.

  Dünyayı yaratır, hayatı ve aktörlerle doldururuz


Bitmiş oyun hazır ve komplolarımız gibi, ve şimdi onu hayata geçirmek ve manzara oluşturmak için bir tiyatro aramanın zamanı geldi. Tabii ki, olayların ortaya çıkacağı ve hikayenizin kahramanlarının yaşadığı bir dünya yaratmaktan bahsediyorum.

“Gelişmiş dünya” kavramında, olayların tarihini, yakın geçmişini ve yakın geleceğini, kahramanlarımızın yolculuğu sırasında ya da sırasında, dünyanın sözleşmelerinin ve evrenin yok edilemez temellerinin bir tanımını koyarım.

Görünen o ki, sadece epik masallar hakkında konuşuyorum ve “sen ve arkadaşın hakkında küçük bir hikayen var” gibi bir şey var. Ayar, yani çevre her zaman mevcut ve iyi tasarlanmış olmalıdır. Karakterinizin yaşadığı yeri, komşularını, onlara ve onlara karşı tavrını tanımlayın, kahramanımızın bahçede her gün izleyebileceği olağandışı bir şeyle karşılaştı veya herkesin bildiği bir şeyi söylesin, böylece okuyucu şöyle düşünecektir: “Evet “Zaten beni de sıkıyor!” Bu, dünyanıza bir atmosfer verecek ve onu “gerçek” yapacak.

Ayrıca, tarih boyunca ortaya çıkabilecek tüm olası kahramanları unutma! Bu aşamada, onları aşağı ve yukarı yazmak zorunda değilsiniz, hayır, sadece bir şekilde hikayeye dokunmak zorunda kalmazsınız: “Sonra N'le tanıştılar, daha sonra onlara ihanet edecekler ancak T'yi tanıtacaklar ve kahramanların görevi tamamlamalarına yardımcı olacaktı.<…>   O zaman N yanlış olduğunu anlıyor, ama çok geç olacak ”vb.

Bu kahramanı ya da o kahramanı hikayene nasıl sığdırdığını hala bilmesen bile, kendine hala kenar boşluklarında ya da onu tanıtmak istediğin başka bir yerde, ne zaman ve ne zaman düşüneceğini kendine not et.

  Benzersiz ve benzersiz karakterler ile geldik


Burası yeni basmış kahramanlarınız ve kötü adamlarınızla yakından ilgileneceğimiz yer. Karakterlerin psikotiplerinden, klişelerden ve çevresindeki atmosferi sulandıran "benzersiz" lerden bahsedelim. Kahramanın benzersiz bir görüntüsünü yaratan, kıyafetler, saç modeli, duygular vb. Gibi benzersiz aksesuarların temasına da dokunuyoruz. Ve sonunda, her karakteri “dan” ve “dan” a çizmeye başlayacağız. Yeteneği geliştirmek ve kahramanın daha sonra herhangi bir pozisyonda ve yüzünde herhangi bir ifadeyle tekrarlanması için bir “yol haritası” oluşturmak için görüntüyü tekrar tekrar tekrar tekrar başlatacağız.

Her karakterinize hayat ve kendinizden bir parça nefes almalısınız. İyi tasarlanmış bir karakter, karton değil, ilginç ve düşünceli - sizi Olimpiyat Oyunları şöhretinin çizgi romanına taşıyacak bir başarı ... iyi, ya da her durumda ilk adımların atılmasına yardımcı olur. Hedef kitlenizin hayran çizimleri almaya başlamanızdan çok hoşlandığı benzersiz bir karakter yarattığınızda, görevinizle başa çıkabileceğinizi varsayabilirsiniz;)

  Grafiği bir senaryoya dönüştürdük


Evet, şüphelenmemiş olanlar için, senaryo yazımı, senaryo geldikten sonra hepsi değildir. “Peki fark nedir?” Birine sorun, ama aslında bu çalışmaların amacı.

Grafikte, durumları, karakterlerin kendileriyle ilişkilerini, olayların nasıl geliştiğini ve tüm sahneleri senaryoda yazdıklarını açıklıyoruz ( bu yüzden denir), çizgi romanda yer alacak, diyaloglar ve eylemlerle.

Bir örneğe bakalım: “Güneş ufukta batıyordu. Kayalık bir uçurumun üzerinde duran Juno, dik bir yerde olası bir tekleme ateşinin sonuçlarına baktı ve baktı. Beş dakika böyle durduktan sonra arkasını döndü ve arkadaşlarıyla kampa geri döndü, “resmi açıkça hayal ediyoruz, ancak“ BİZ ”her birimizin kendi yolunda olduğumuzu söylüyor.

Bu nedenle, birini diğerine dönüştürürken, yaklaşık olarak aşağıdakiler ortaya çıkacaktır: “Çerçeve 1. Güneş, ufkun arkasına gizlenmiş yarısıdır. Çerçeve 2. Juno bir uçurumun üzerinde durur, uçurumdan alttan görünüm, Juno'nun bakışları okuyucuya yönlendirilir, yani Bir uçurumdan aşağı. Shot 3. Juno ve uçurumun üstten görüntüsü, Juno'nun düşünce balonu “Evet, buradan çık, kimseyi istemeyeceksin!”. Shot 4. “Juno uçurumdan ayrılıyor, düşünce balonu“ Bakmayı kes, kampta beni beklediklerinden beri beş dakika oldu. ”

Ben arsa ve senaryo arasındaki farkın artık açık olduğunu düşünüyorum. Makalede, senaryodaki farklı durumların nasıl tanımlandığını ve en önemlisi, ne zaman çizime başlayabileceğiniz ve metnin üzerinde ölmeyi durdurabileceğiniz hakkında detaylı olarak ele alacağız :)

  Senaryoyu çerçevelere böldük - storyboard'lar


Öykü tahtaları somutlaştırıcı bir senaryo şematik çizimidir. Tüm bu “Frame 1”, “Frame 2” vb. Resimlerini gösteren bir resim kümesi. Resepsiyon genellikle animasyon ve film oluşturma sürecine atıfta bulunur, ancak aynı zamanda çizgi romanlar da bize yardımcı olur.

Tabi ki, storyboardlarda özel bir numara yoktur, ancak her zaman kurallar, fayda, püf noktaları ve ipuçları vardır. Örneğin, okuyucuyu aynı türden tekrar tekrar beslememelisiniz, perspektif noktalarını, kamerayı, bakış açısını vb. Değiştirmeniz gerekir. Bunu yapmanın en kolay yolu, tam bir çerçeve oluşturabileceğinizi onaylayan şematik çizimlerdir.

Ayrıca bu yazımızda çizgi romanımız için hangi sayfa biçimini seçeceğimizden bahsedeceğiz.

  Kopyaları dağıt ve metin balonları oluştur


Şimdi, konuyu bir senaryoya çizdikten sonra, storyboard'ları çizdik, çizebilir ve metni almaya başlamadan önce biraz daha bekleyebiliriz. Çizgi romanların sadece bir beraberlik olduğunu mu düşünüyorsun? Oh, hiçbir çizim becerisi, yüzeyde yatan en önemli becerilerden biri değildir, ama arkasında ne kadar rutin olarak durduğu ise korku.

“Bu yüzden neden metin önce, sonra sadece çizilir?”   - sen sor. Ve daha az çizmek için. Bir çizgi roman kurmanın kurallarına göre ( hangi tol ve ben hatırladım ya da sadece geldi) metin, metin balonuna yerleştirilmez, ancak metin üzerine yazılır, bu nedenle "ciddi" çalışmalara devam etmeden önce bile diyaloglar için yer ayırmak gerekir.

Ve evet, çizgi romanlardaki diyaloglar bir kitap / hikaye ile aynı değildir, burada kısalık gerekir, ama aynı zamanda kapasite, yönlülük ve belirsizlik de vardır. Makalenin kendisinde bu konuya ayrıntılı olarak değineceğiz.

Ve şimdi neden önce metin, sonra çizim: çok fazla alan genellikle metin balonları için ayrılmıştır ve arka planın bir bölümünü kaplarlar, bazen yapabileceğiniz karakterleri (!) Çizemezsiniz ve bu nedenle iş yükünüzü azaltır! Cool, ben geldim mi? Hadi, sadece şaka, sadece şaka.

  Topukların uçlarından başın tepesine bir çerçeve çizin


Şimdi sihir başlıyor! Aynı iğrenç, korkutucu, çılgınca karmaşık sihir! Tüm yetenek ve becerileriniz, sebat ve sabrınız ve ayrıca çok tutkulu iseniz, uykusuz saatlerce beklemeniz gerekecek.

Hayır, sizi korkutmuyorum, ama öyle olduğunu söyleyin, o kadar çok çizim yapmaya alışıncaya kadar, kalemin karakterleri artık rasgele ve bir gıcırtıyla değil, kolay ve doğru bir şekilde ortaya çıkıyor. Evet, bu çalışmaya alışınca her konu, sayfa veya çerçeve ile daha iyi ve daha iyi sonuçlanacak ve çok fazla zevk getirecektir ( aslında, bu doğru değil \u003d /).

Bir makalede, bir çizimin çizgi sanatına bakacağız ve renk ve gölgeli bir ışık, her çizimin geçtiği tüm aşamalardan bahsedeceğim, çizim becerisinin nasıl pompalanacağı ve her karede çalışma hızının artırılması konusunda bazı pratik önerilerde bulunacağım.

  Yayını seçin ve çizgi romanı “paketleyin”


Şimdi tüm çerçevelerimizi sayfalara, bölümlere, bölümlere ve diğer tuhaf oluşumlara birleştirmeniz gerekiyor. Çerçeveleri sayfalara yerleştirmenin buğulanmış şalgamdan daha kolay olduğunu düşünüyorsanız, sonuçlara varmak için acele etmeyin.

Karelerin konumu tarihimizin dinamiklerini belirler, çok sayıda kare tarihin yavaş aktığını, büyük karelerin önemini vb. Gösterir. Kitap bize burada çok yardımcı olacak. Scott McCloud'un Çizgi Roman Teorisiİçinde bir çizgi roman sanatçısı için faydalı ipuçlarından bahsediyoruz.

Çizgi romanın tasarımında hangi unsurların bulunması gerektiğine kısaca baktığım bir makale yayınladım, ancak bu sefer detaylı olarak duracağız ve Batı ve Rus ağından birkaç kopya hazırlayacağız, çünkü her şey amaca bağlı.

“Ciddi” olmak istiyorsanız, çizgi romanınızı pdf olarak dağıtabilir ve para için dağıtabilirsiniz ya da sadece izleyici erişiminizi artırabilirsiniz, tek sorun ne anlama geliyor? Şey, yani, önce bu soruya cevap vermelisin, sonra tüm ciddiyetle şımartın.

  Yayın için bir site seçme


Ve nihayet bu an geldi! Evet, şimdi yaratıcılığınızı dünyaya sunabilir ve çizgi roman binasının Olimpiyatları - Internet'te ününüz için şöhretiniz için yarışabilirsiniz ... Peki, hala web komiklerinden mi bahsediyoruz? \u003d)

Bir siteyi seçmek çok önemli bir adımdır, çünkü hikayenizi koyacağınız kaynakla uzun ve ciddi bir ilişkiniz olacaktır, çünkü bir çizgi romanı siteden siteye aktarmak güzel değildir ve açıkçası uygun değildir.

Birkaç çizgi roman toplayıcı örneğine bakacağız, aniden yabancı bir dilde çizgi roman yapmak istiyorsan ve aynı zamanda çizgi roman için kendi platformunu yaratma sorununu gündeme getirdiğinden, çizgi roman adına karşılık gelen benzersiz alan adı gözlerindeki güvenilirliğini artırdığından, Batı hakkında konuşacağız. okuyucular.

Ve bu, çalışmalarımın ilk sonuçlarını sunmayı umduğum, serbest bırakılma zamanımın son makalesi olacak.)

Bu temelde, hepsi bu, benim ilk çizgi romanımı oluşturmak için ayrıntılı bir planın yanı sıra gelecekteki makalelerle ilgili duyurularım bitmiştir. Tekrar düzeltelim:

  1. Çalışma alanını hazırlama
  2. Bir fikir bulduk, bir çatışma yarattık
  3. Grafiği baştan sona kadar tarif ediyoruz.
  4. Ana karakterleri tüm renklerde tanımlarız.
  5. Eşsiz şeyler ve duygular dahil karakter çizme
  6. Grafiği bir senaryoya çeviriyoruz
  7. Film şeridi çizin
  8. Metni storyboardlara yerleştiriyoruz ve görsel efektler çiziyoruz
  9. Çerçeve çizim
  10. Sayfa başına tüm çerçeveleri yerleştir
  11. Sayfa Tasarımı (besleme)
  12. Tüm sayfaları bir araya getirme (bir klasördeki veya pdf'deki dosyalar)
  13. Kaynakta yayın

Bu yazı dizisini kaçırmamak için güncellemelere abone olmayı unutma!

Not; Çocuklar, oldukça tombul bir insanım, tatlıları ve gerçekten de tüm “kötü” yiyecekleri severim, ama daha sonra ağ üzerinden dolaştım ve yaratıcıların söylediği gibi beni özgür bırakabilecekleri bir site buldum tatlı bağımlılık() Ben deneyeceğim, oh evet kim benimle birlikte?))

Hepsi bugün için arkadaşlar, arkadaşlar!

İsterseniz kendi orijinal karakterlerinizi bile oluşturabilirsiniz. Bu koleksiyondaki 10 faydalı ve kullanışlı çevrimiçi araçtan birini kullanmanızı öneririz.

Marvel'in Kendi Çizgi Romanını Yarat

Marvel Comics veya Marvel Worldwide Inc. - Amerikan çizgi roman ve ilgili medya yayıncısı. Büyük bir çizgi roman yaratmak için tam olarak neyin gerekli olduğunu bilen bir şirket varsa, o zaman bu Marvel.

Bu serin sitenin kullanımı çok kolaydır. Kendi çevrimiçi hikayelerinizi yaratmak için çeşitli sahneler uygulayabilir, Marvel çizgi roman evrenindeki karakterleri ve nesneleri kullanabilirsiniz.

Bitstrips

Bitstrips, kendinize ait bir çizgi film sürümü oluşturmanıza yardımcı olur. Yeni bir saç modeli elde edebilir, biraz makyaj yapabilir, yüzün ve kıyafetin boyutunu değiştirebilirsin. Tarayıcı sürümüne ek olarak, Apple kullanıcılarının indirilebilir en iyi uygulamalardan biri olarak tanıdığı bir Bitstrips uygulaması vardır.


MakeBeliefsComix.Com

MakeBeliefsComix.Com, birçok karakter, desen ve ipucuyla çizgi roman oluşturmak için ücretsiz bir araçtır. Bir çocuk bile kolayca çözebilecek şekilde kullanımı kolaydır. Ancak, burada bir sınırlama var - renk. Arka planın rengini değiştirebilirsiniz, ancak her durumda karakterler siyah beyaz kalır.


ToonDoo

ToonDoo hayal gücünüzü daha fazla özgürlük verir. Standart bir karakter kümesi ve arka plan seçenekleri sunsa da, hizmet kendi duvar kağıtlarınızı oluşturmanıza ve hatta bazı nesneleri serbestçe çizmenize olanak tanır. Ayrıca, fotoğraflarınızı çizgi romanlarda da kullanabilir ve istediğiniz gibi değiştirebilirsiniz.


Komik usta

Comic Master, gezinmesi kolay bir flash sitesidir. Bu hizmeti kullanarak, kendi karakterlerinizi ve onlar için orijinal hikayeler oluşturabilirsiniz. Burada, mizanpajın oluşturulması ile başlayan ve harika bir tamamlanmış çizgi romanla biten basit bir adım adım süreç bulacaksınız.


Chogger

Chogger, iyi bir düzenleme aracı koleksiyonuna sahip ücretsiz bir çizgi roman hizmetidir. Mevcut görüntüleri kullanabilir veya kendi resimlerinizi çizebilirsiniz. Chogger ile bir web kamerası aracılığıyla fotoğraf çekebilir ve işinize ekleyebilirsiniz. Her eklenen kareyi yapılandırmanıza olanak sağlayan bir seçenek de mevcuttur.


Pixton

Pixton, sanatsal yeteneklerin bulunup bulunmadığına bakılmaksızın, herhangi bir kullanıcının kendi şaheserlerini yaratmasını sağlayan sürükle ve bırak / sürükle ve bırak çizgi roman aracıdır. Tek yapmanız gereken Pixton topluluğuna katılmak, sonra yarattıklarınızı başkalarıyla paylaşmaya başlayabilirsiniz.


Şerit üreteci

Şerit Üreticisi size kendi tarzınıza uygun bir alan sağlamaz - yalnızca mevcut simgeleri ve şablonları kullanabilirsiniz. Ancak, seçim birçok seçenek tarafından temsil edilir. Bir çizgi roman yapmak için bir çerçeve seçin ve sembolleri ve nesneleri ona sürükleyin.


Çizgi roman yaz

Çizgi Roman Yaz, çizgi roman ve öyküler oluşturmak için kullanımı kolay başka bir sitedir. Çeşitli formları kaydetmeniz veya doldurmanız gerekmez. Menüden, karakterden ve konuşma balonlarından bir arka plan seçin. Demek kendi çizgi romanın var.


Esprili çizgi romanlar

Esprili Çizgi Romanlar. Bu çevrimiçi araç, dil öğrenen öğretmenler ve öğrenciler için son derece yararlı olacaktır. Servis, iki karakter arasındaki diyaloğu canlandırmanıza izin verir. Tek yapmanız gereken önceden çizilmiş sahneleri ve karakterleri seçmek ve sonra bunlara metin eklemek.


Kullanım kılavuzu

Yeni bir belge oluşturun.

Tek tek kareler için hemen bir sayfa çizebilirsiniz, ancak daire içine almak daha mantıklı olur. resimler   yuvarlatılmış dikdörtgenler, daha sonra yeniden boyutlandırılmayacak şekilde.

Doğrudan programda bir arsa kopyalarken veya çizerken, kahramanların sözlerine bir yer bırakmanın gerekli olduğunu unutmayın. Kural olarak, çerçevenin üstüne veya altına yerleştirilirler.

Bir grafik dosyasında metin oluşturmak için, onun için bir form çizmeniz ve sonra seçmek   uygun araç Kahramanların konuşması için seçilen yere tıkladığınızda, yazmak   . Bu moddan çıkmak için başka bir araç seçin veya normal bir imleç seçin.

Çizgi romanları renklendirmek istiyorsanız, bunu bir fırçayla yapabilirsiniz, ancak bu çok sabır ve netlik gerektirir. yönetim   fare ile. Doldurma aracını da kullanabilirsiniz.

Doldurmak için aracı seçin, ardından uygun rengi seçin ve boyamak istediğiniz alanı tıklayın. Unutmayın, bu durumda sınırları belli olan bir arsa olacağını unutmayın. Bunlar resmin başka bir öğesine geçerse, böyle bir aracı kullanmamak daha iyidir.

Çizgi roman çizimleri normal çizimlerden daha zordur. Yazar sadece sanatsal değil aynı zamanda bir yazı stiline de sahip olmalıdır. Ek olarak, iyi çizim teorisini bilmeniz gerekir: kompozisyonların yapısı, renk seçimi ve aletlerin doğru kullanımı.

Bir çizim yöntemi seçin: klasik veya bilgisayar. İlk durumda, temiz kağıt sayfalarına, farklı sertlikte kalemlere, bir cetvele ve iyi bir silgiye ihtiyacınız olacak. Çizgi roman yaratma konusunda ciddi olarak çalışacaksanız, özel bir uzanma masası satın alabilirsiniz. Ayrıca bir lambaya ve otomatik bir kalem açmaya ihtiyacınız olacak.

Bir bilgisayarda çizgi roman çizmek istiyorsanız, bir grafik tableti hazırlamanız gerekir. Bu cihaz, görüntüleri doğrudan grafik düzenleyicide oluşturmak için özel bir kalem kullanmanıza izin verir. Basit bir şekilde çizmenize izin veren normal programları (Photoshop, PaintToolSAI) ve çizgi roman yazarları için özel uygulamaları (MangaStudio) kullanabilirsiniz.

karakterler

Herhangi bir çizgi romanın temeli karakterlerdir. Sadece kahramanın görünümü hakkında ayrıntılı olarak düşünmek zorunda değil, aynı zamanda onun karakterini yaratmalısın. Başlıca nedenleri neler, dünyaya nasıl baktığı, ne tür insanları sevdiği ve bunun gibi şeyler. Karakterin arka planını, en sevdiği ve en sevdiği şeyleri ve arsadaki yaklaşık rolünü belirten ayrı kartlar yapmak en iyisidir.

En az iki ana karakter yaratmanız önerilir: bir kahramanı ve bir kahramanı. Bu, ilgilenilen konuya eklenecektir. Yüzleşmeler ve zorluklar daima daha fazla dikkat çeker. Ayrıca, aynı cinsiyetten tüm karakterleri yapmayın. İkincil rol oynayan güzel kızlar genellikle ana karakterden çok daha popüler hale gelir.

öykü

Komik ya da öğretici bir hikaye çiziyor olmanız önemli değil - bir komplo ortaya çıkana kadar asla çizgi roman çizmeyin. Bu, çekimleri doğru bir şekilde çerçevelemenizi ve kahramanların duygularını doğru bir şekilde canlandırmanızı sağlar.

Çevreye özellikle dikkat edilmelidir. Kitapta, yazar metaforları kullanarak karakterlerin yerini açıklar. Karanlık bir ormanı, sorgu odasını ve daha fazlasını tasvir etmeniz gerekecek. Bu nedenle, önce her sahneyi kelimelerle tanımlamak daha iyidir (bir ses kaydediciye kaydedebilir veya dikte edebilirsiniz) ve sonra görüntüye devam edin.

Bir eserin kurucu kısımlarını hatırlayın: prolog, açıklama, arsa, eylemlerin gelişimi, doruk noktası, dinsizlik ve epilog. Hepsini dahil etmek gerekli değildir, ancak arsanın doğru şekilde geliştirilmesine yardımcı olacaktır.

bileşim

Unutma ki çizgi romanlar dönüşlerle başlayamaz ve bitemez, çünkü bu parçalar ayrı bir şeritte ayrılmıştır. İlk kare her zaman en küçük ayrıntılara sahip ortamı içermelidir, bu okuyucunun atmosfere derhal atılmasına izin verecektir. Her bir yayılım, tamamlanmış eylemi metinde bir paragraf olarak içermelidir.

Ana olaylar ve eylemler en iyi köşelere yerleştirilmiş ve sayfanın ortasını anlamsız kılmıştır. Her yayılımın son karesinde okuyucunun ilgisini çekecek ve sayfayı çevirmesini sağlayacak bir cümle veya eylem olacaksa en iyisidir. Geniş yatay çerçevelerin hareketleri yavaşlattığını, dikey çerçevelerin ise aksine hızlandığını unutmayın.

İnsan her zaman çizim yapmaya bayılırdı, bu yüzden inanılmaz miktarda çizim aracı yarattı. Çizim için aynı sayıda yüzey icat edilmiştir - her şeyi çizebilirsiniz. Ancak bir bilgisayarı diğer tüm araçlara tercih ederseniz, onunla çizebilirsiniz. Şu anda en basit grafik editörü, varsayılan olarak hemen hemen her bilgisayarda bulunan Paint.



İhtiyacınız olacak

  • - Microsoft Paint

Kullanım kılavuzu

Grafik düzenleyiciyi başlatın. Bunu yapmak için, "Başlat" menüsünü - "Programlar" - "Standart" - "Boya" yı seçin.